吉岡徳仁－クリスタライズ

展覧会概要

吉岡徳仁(1967年生まれ) は、アート、デザイン、建築など幅広い領域において自由な着想と実験的な創作から生まれる作品により、世界に最も影響を与える創り手の一人として、国内外で高く評価されています。

本展は、大規模なインスタレーションをはじめ日本での初公開作品・新作を含むその作品世界を、初めて包括的に概観できる機会であり、常にアートの新しい手法を研究し、大胆な発想と革新的な表現によって世界に驚きを与えてきた、吉岡徳仁の過去最大規模の個展となります。

この展覧会の新作として、音楽を聴かせながら結晶化させた絵画「Swan Lake」、結晶化した薔薇の彫刻「Rose」、7つの糸から生み出される椅子「蜘蛛の糸」などを発表し、クリスタルプリズムでつくられた建築「虹の教会」やインスタレーションを含む代表作、国内初公開作品などを展示します。

本展は、「―自然から生み出される。」という言葉に込められた、吉岡の考える人間と自然の関係性とは何か、それが彼によって「Crystallize（＝形を与え、結実させる）」する光景を共有し、次なる創造について考えるための貴重な契機となるでしょう。

展覧会情報

展覧会名
吉岡徳仁－クリスタライズ
会　期
2013年10月3日［木］―2014年1月19日［日］
開館時間
10：00～18：00（入場は17：30まで）
休館日
月曜日（ただし10/14、11/4、12/23、2014/1/13は開館)、10/15、11/5、12/24、年末年始（12/28－2014/1/1）、2014/1/14
会　場
東京都現代美術館（企画展示室B2F・アトリウム、1F・B室、ホワイエ他）
主　催
公益財団法人東京都歴史文化財団東京都現代美術館／日本経済新聞社
企画協力
株式会社吉岡徳仁デザイン事務所
協　賛
株式会社日立システムズ／株式会社三宅デザイン事務所／株式会社イッセイミヤケ／参天製薬株式会社／トーヨーキッチン＆リビング株式会社／セイコーネクステージ株式会社／株式会社YAMAGIWA ほか
協　力
マックスレイ株式会社／ヤマハ株式会社／株式会社ヤマハミュージックジャパン／旭硝子株式会社/スパイバー株式会社／東リ株式会社／日本電気硝子株式会社／株式会社アマナサルト／日プラ株式会社／西武・そごう/NECディスプレイソリューションズ株式会社／パイフォトニクス株式会社／株式会社エス・シー・アライアンスメディアエンターテイメント社／三菱化工機株式会社／KDDI株式会社／朝日酒造株式会社ほか
観覧料
一般　1100円（880円）/ 大学生・65歳以上　800円（640円）/ 中高生　600円（480円）/小学生以下無料
＊（　）内は20名以上の団体料金
＊身体障害者手帳・愛の手帳・療育手帳・精神障害者保健福祉手帳・被爆者健康手帳をお持ちの方と、その付き添いの方（2名まで）は無料です。
＊本展チケットで「MOTコレクション」もご覧いただけます。
お問い合わせ｜03-5245-4111（代表）／03-5777-8600（ハローダイヤル）

同時開催「東京アートミーティング（第4回）「うさぎスマッシュ展　世界に触れる方法(デザイン)」とのセット券もございます。
一般1,600円　大学生・65歳以上1,100円　中高生800円

関連出版
会期中に展示風景を収録した吉岡徳仁展オフィシャルブックを刊行します。（青幻舎）

「吉岡徳仁－クリスタライズ」展の写真撮影について
「吉岡徳仁−クリスタライズ」展では、作品《Water Block》《Rainbow Church》に限り、下記の条件の範囲内で作品の写真撮影（携帯電話カメラのみ）が可能です。営利目的の撮影／動画撮影は固くお断りいたします。下記ご確認の上、他の来館者に留意いただき、会場での撮影をお楽しみください。

● 写真撮影の条件
撮影は静止画のみに限ります。作品にはお手を触れないでください。
フラッシュ／携帯電話以外のカメラ、大型カメラ／三脚を使用した撮影はご遠慮ください。
撮影された作品写真に変更を加えることはできません。他の来館者を撮影することはご遠慮ください。
他の来館者の肖像権に触れる場合があります。他の来館者の鑑賞を妨げないよう、ご配慮ください。
● 写真利用の条件
撮影した作品写真は、非営利目的の利用のみにお使いいただけます。営利目的の利用／出版・配布印刷物への使用を禁じます。撮影した作品写真のご使用は、写真の使用者の責任においてお取り扱いお願いします。美術館側は、一切の責任を負いません。

アーティスト

吉岡徳仁
http://www.tokujin.com/
アーティスト

1967年佐賀県生まれ。1986年桑沢デザイン研究所卒業後、倉俣史朗、三宅一生のもとでデザインを学び、2000年吉岡徳仁デザイン事務所を設立。20年以上にわたりISSEY MIYAKEの展覧会やスペースデザインを手がけ、銀座のフラッグシップストア「SWAROVSKI GINZA」のデザイン、CARTIER、HERMES、LEXUS、TOYOTA、NTTの空間デザイン、コスメティックブランドSUQQU、FANCLのパッケージ／ショップデザインなど、幅広い分野で活躍する。カッシーナ、ドリアデ、カルテル、モローゾなど有名家具ブランドの依頼でイタリア・ミラノサローネにおいて、毎年新作を多数発表する。2001年に発表された紙の椅子「Honey-pop」が世界の注目を浴び、ヤマギワの照明「ToFU」、au designprojectの携帯電話「MEDIA SKIN」、iida「X-RAY」、SWAROVSKI Crystal Palaceのシャンデリア「STARDUST」「Stellar」、スツール「Eternal」、繊維の構造体を釜で焼く「PANE Chair ― パンの椅子」をデザインした。「Water block」「雨に消える椅子」、世界最大の光学ガラステーブル「Waterfall」など2002年から手がけている光学ガラスのプロジェクトは高く評価され、「Water block」はパリ・オルセー美術館に常設展示されている。2007年、「世界が尊敬する日本人100人」（『ニューズウィーク日本版』）の1人に選ばれ、数々の作品は、ニューヨーク近代美術館（MoMA）、ポンピドゥー・センター、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、クーパー・ヒューイット国立デザイン博物館、ヴィトラ・デザインミュージアムなどの世界の主要美術館で永久所蔵品に選ばれている。毎年イタリア・ミラノで開催されるミラノサローネでは、Lexus、SWAROVSKI、MOROSOなどのインスタレーションを発表し、デザインの領域を超え、アートとしても世界で高く評価されている。2008年には、21_21DESIGN SIGHTにて、吉岡徳仁ディレクション「セカンド・ネイチャー」が開催された。展覧会では、自然界に存在するさまざまな原理を取り入れる試みや考え方を元に、自身の新作「ヴィーナス ― 結晶の椅子」を発表。およそ40万本ものファイバーを天井から吊り下げ空間全体を覆う雲のようなインスタレーション「CLOUDS ― installation」も話題となった。2009年「『Story of...』カルティエクリエイション～めぐり逢う美の記憶」の総合監修を務め、自身もカルティエの未来をイメージしたパフュームボトル「Moon Fragment - 月のかけら」を発表した。会場となった東京国立博物館表慶館では、約12万人の入場者数を記録した。2010年には、韓国・ソウル市で開催された、過去最大規模の個展「TokujinYoshioka _ SPECTRUM」は、期間延長された後、盛況のうちに幕を閉じた。展覧会では、自身が20代の頃から構想していた建築プロジェクト「虹の教会」の一部として、教会を象徴する500本のクリスタルプリズムから成る、高さ9メートルのステンドグラスが発表された。森美術館「ネイチャー・センス展」では、15メートルにも及ぶインスタレーション「Snow」2010（1997～）が発表された。

【主な受賞】
1997年 JCD Design Award大賞
2000年 I.D. Annual Design Review（アメリカ）
2001年 I.D. Annual Design Review（アメリカ）、
A&W Award The Coming Designer for the Future（ドイツ）、桑沢賞
2002年 2001年度毎日デザイン賞
2005年 Talents du Luxe（フランス）
2007年第57回芸術選奨新人賞
BVLGARI Brilliant Dreams Award 2007
グッドデザイン賞金賞
Design Miami / Designer of the Year 2007（アメリカ）
2008年 Wallpaper Design Awards 2008 / Best furniture designer（イギリス）
Design for Asia Award (DFA Award) / Grand Awards 2008（香港）
2009年 Elle Deco International Design Awards / Designer of the Year 2009（イタリア）
2010年 The 100 Most Creative People in Business 2010（アメリカ）
Artist of the Year / TOKYO Design & Art ENVIROMENTAL AWARDS
2011年 A&W Architektur & Wohnen / Designer of the Year 2011
2012年 Maison & Objet / Creator of the Year 2012

【主な作品集・書籍】
「 Tokujin Design」（ギャップ出版） 2001年
「 Tokujin Yoshioka Design」英語版／日本語版（ファイドン、イギリス） 2006年
「みえないかたち」（アクセスパブリッシング） 2009年
「 TOKUJIN YOSHIOKA」（リッツォーリ、アメリカ） 2010年